真的是高级幽默，全程笑不出来。倒是西玛远行时说的我又不是你的孩子让人有点感伤。有点《钢的琴》的感觉，但又缺点高潮，不是那种丝丝渗透的平淡，好像电影过半了还没什么实质，孤儿院、毕业、爱情戏好像都可有可无。男主为什么要演成一个智障，不管怎么看嘴角都像在笑。要是能升华点让人回味就好了。伊利亚和爱人的感情也没有着重回忆，女生一席蓝裙确实很漂亮，两人有礼貌的保持距离的望着对方，我盼着能吻一下，还是让人有在对戏的感觉。
在高铁上很克制地用一包面巾纸看完这部电影，非常满意。
故事讲得真好。拍摄有一处很惊讶的是在Sima长大的过渡。它不像其他电影很普通地出个字幕说几年后，而是用一个镜头的过渡，把睡觉的Sima枕头镜头一换就长大了，也没有很刻意去描写Ilija是怎么把Sima留在家里，大家都能看明白他收留了Sima而且他长大了，这个镜头大赞！非常自然以致于我第一遍看的时候还没察觉出来的那是长大的Sima。
开头分别描写孤儿院的Sima和独自住的Ilija就隐约在想如果能让他收养他就好，但要如何让他收养呢？！没想到用了自杀这一茬，但更出乎意料的是结局，Ilija想帮Sima结束他的痛苦不再那么战战兢兢担心撞到人的时候就担心导演会让他自己卧轨，更何况他还臆想跟他死去的女朋友生活在一起，好像已经预见了这个悲剧骗了我很多眼泪，但是导演竟然牺牲了那个疯子司机Ljuba来救回他的性命，甚至救回他的心，太爱这个结局。
插一幕关于Ilija和柴油机Dragan因为疯子司机Ljuba让Sima开车然而Sima因为害怕不敢刹车导致撞车甚至跳轨而去打他的时候
因为这学期上电影课看了许多保国电影，当时就觉得东欧电影虽然小众却总能戳中人。即使这些小人物的故事大多没有英雄主义，没有完美爱情，也没有一波三折、波澜壮阔，但却总能在他们的身上找到自己熟悉的影子。除此之外，东欧的风土人情，社会的样貌、症结也通过镜头里所探讨的、所迷惘的东西被我们所窥见。
火车司机日记 是我看到过得第一部塞尔维亚电影，这真是荣幸。
曾经坐了无数次东欧陈旧的老式火车，它们哐哧哐哧地行驶在山野间，磨平了坐贯高铁的急性子。我去塞尔维亚的时候，也正是坐的这种老式的国际列车，而且只有三节车厢。来回的火车都晚了点。夏天最猖狂的时候，没有网络，没有冷气，有的只是窗外野蛮生长的东欧乡野，耳边车轮轧过铁轨的声音，还有心里遥远的目的地。
火车司机要学会如何在撞死人后内心重建，而乘客则是要学会如何在火车上消磨时间。
2017电影节，抢了几张电影票，躺在冷冷的IAMP影院，观看这部电影。
我们都自称“老司机”了，但真正飞跃过荆棘的有几个？
电影给予给观众的不仅仅只是因为列举自己车轮下灵魂的黑色幽默，更是一种生活的态度。一种南斯拉夫人自嘲似的生命感悟。
先说男主角（我一直认为是老司机没错了），拉扎·里斯托维奇。电影一开始的时候，一直被他深沉的蓝眼睛和咖啡色尼格子西装所吸引。1952年出生的他，俨然是制作人，导演，演员，编剧多重角色。作为一个老戏骨，从上至下，从里到外都是戏。这种由岁月砌成，浑然自得的气质，确实是“小鲜肉”们所没有的。查阅资料才得知他个人的舞台经验达到4000多场，超过40多部电影，电视剧作的演出。有国外网站称他为“天生的演员”。出生于南斯拉夫殖民家庭的他，常常在著作中表现出异于常人的表演天赋，更难得是他演绎出的精神力量并且有着强大的舞台感染力。
我们在电影里，看到了一个，南斯拉夫男人，一个南斯拉夫的老男人，一个南斯拉夫的老男人作为一个父亲的“深沉与勇敢”。当然，现在称为塞尔维亚也许更合适
昨天晚上看完的。乍以为是探讨死亡的黑色小品，刚看完时，会对以如此戏谑的方式说起剥夺他人的生命略感不适。反绉了一阵子，觉得害行。男主是充满了对剥夺生命的愧疚，不让儿子做火车司机还有各种戏谑，都是在处理这份无处安放的愧疚感。最终他也因为爱，允许儿子寻找自己内心，也从事火车司机职业，并帮助儿子积极面对这份恐惧，也算是用升华的方式处理了内心的负面情感吧。看到有评论说，只有南斯拉夫人会用这种方式谈及死亡，这苦难有多深重，内心就多狂野，这也算是斯拉夫人在苦难中升华出的勇敢吧。
全片以一个沉重的前提展开：火车司机的职业生涯里必定会撞死人，只不过是什么时候开始，以及到底撞死多少人。在这不可思议的前提之下，影片以貌似刻板的方式展开，却从细节里不断让人感到又暖又悲凉。
伊利亚当了一辈子火车司机，他的爷爷、爸爸也是，而火车司机最大的痛点就是会撞死人，但同时又是无罪的。伊利亚的火车驾驶室被布置的很温馨，他的生活也井井有条，然而他摆脱不了火车司机这个痛点的诅咒，无罪并不能释放他的痛苦和自责，这些经历使他成为了一个不肯轻易流露自己感情的人
《火车司机日记》请让我看看驾驶室
转载请注明网址: https://www.4544yy.com/movie-id13639.html
