素来苛刻的朋友对大鱼海棠评价甚高，她认为美术水平不高，人物造型丑陋，想象力有问题，但时空观高级，故事好，有神性。这个评价相当不俗，让我克服了看预告片已十足厌倦的心理，找到了兴趣点。因为多数人有口皆碑的视觉效果，连日本商业动画玩儿剩的都算不上，对我毫无吸引力可言。
结果：比我想象得更差，100分钟相当难熬，本着研究的精神勉强看完了整场。
「大鱼海棠」是一六年的电影，时隔五年终于忍不住重温。
契机是今夜北京突然风雨大作，而在看过大鱼的这几年里，每次遇到大雨天就会想到电影里的好多场景和氛围，隐隐感受到一种古老神秘的力量。也总会想到“山雨欲来风满楼”这句话，想到椿生活的圆形土楼。
十二年的梗，稍微能思考的人都知道，不可能是制作花了这么长时间。而愿意自己思考的人并不多，所以宣传和媒体就拿这个梗大肆渲染，造成国人一种没必要的过度期待，这种期待对于制作者们的影响是弊大于利。就像一碗水，平面总是平的，插一根管子也还是平的，不要想着哪个地方会高出一团，所以不管是之前的《大圣归来》，还是现在的《大鱼海棠》，展现的就是中国动画如今的真实水平。所以“抄袭宫崎骏”则更是无稽之谈，因为如果真的认认真真抄袭了，也许更会讲故事，营造一个更自然的意境。所以，好也罢，不好也罢，这就是中国动画如今的真实水平。认清自己并承认自己，本身就是一件好事。
可能由于对大型海洋哺乳类的某种不知来由的爱，爱屋及乌，我也蛮喜欢《大鱼海棠》的。看到很多影评人对这部电影的针砭，心中有些不平，算是为大型海洋哺乳类鸣不平吧。
1、风格混搭问题。看到有影评人指出影片风格过于混搭，他说，“所谓画面传统，是从上古到民国的各种乱炖”，我觉得对于幻想类的动画来说，指责这一点比较无聊，我倒是非常少见到此类动画有风格不混搭的，《千与千寻》里的油屋是江户风格，汤婆婆的屋子却是大正西洋风格，有什么问题吗，只要世界观统一，人物穿什么衣服，建筑什么样子，不就是应该从历史的养料里寻求混搭吗？他还说：“还记得《中华民谣》不？每一句都很传统，连起来不知道要说什么。”我认为这种类比不恰当，《中华民谣》确实在追求一种它自认为传统的伪传统，然而《大鱼》呢，只是择取了传统中的某些意象，它并没有在刻意追求某种所谓的“传统”，而观者反而以传统来回观它，必然造成视域的狭隘。
宿命决定椿和湫是永远不能在一起的，椿和湫是天神的双生子，同样的服饰，不同的头发，椿代表着追求幸福、快乐，湫代表着绝对的痛苦。椿拥有着让人羡慕的家庭，百鸟之神的凤凰奶奶，治愈一切的爷爷，还有处处为她着想的父母，而湫，只拥有一位将人界与“其他人”这世界打开通道的奶奶，想必童年是痛苦的。椿为追求幸福付出一切，而湫为了椿的幸福付出一切，却承受了所有的痛苦，包括椿的那一份，幸福和痛苦是对立的，但追求幸福是建立在痛苦之上。正如彩蛋结尾“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。”春秋不可能相聚，正如椿和湫不可能在一起，椿为阳，即为生命，湫为阴，即为死亡，椿湫即阴阳，阴阳也不可能相互融合，所以椿湫只能相隔于两个世界，掌控世界的运行。鲲作为连接两个世界的媒介，承担着将椿带离湫的身边，离开湫所在的世界，并使椿幸福的责任，而湫只能承担一切的痛苦，为了椿幸福。
大鱼海棠：那些你错过的细节，拒绝盲目黑！
转载请注明网址: https://www.4544yy.com/movie-id68.html
