不知道没有学过一门乐器的人是否会有共鸣，但我觉得只要你学过一项需要长时间投入练习，并且不断重复的技能或者功课的话，这部电影大概会让你从现实回到过去，那个曾经为了某件事付出了很多的青涩的自己。无所谓你是否成为了大师，只要你曾经为此付出过不止一年的时光，那些弥足珍贵的画面也会犹如倒带一般再次重现。
初始的新奇和触碰的欣喜总会很快就被繁琐的练习打败，但因着热爱的情感所带来的主观能动性却能不断支撑着你一次次坐在钢琴前，触摸琴键就会有的安全感，那种想要黑白键在指尖飞舞的梦想，一次次激励着你翻阅着一页页的琴谱。从陌生到熟悉，从对着琴谱转化琴键到看着谱子磕磕巴巴再到完全不需要琴谱，每一次的过程都让你从中收获不一样的欢欣鼓舞，于是你一次又一次，去学习自己想弹的曲子，只为了某一天可以让琴键跳舞。
可是这个过程啊，总是艰难而困苦的，你会因为一个指法无法顺畅而需要花去一个下午甚至几个下午的时间，你会因为节拍不对被老师指责而独坐琴房一遍又一遍的弹，当你双手因为弹奏而疼痛
19岁的安德鲁Andrew偏执地渴望成为一位顶级爵士乐鼓手，异于常人的刻苦，让这位普通人与社会渐渐产生隔阂。弗莱彻Fletcher是一位喜怒无常、暴躁扭曲的音乐导师，他人生唯一目的是不择手段地用侮辱性的语言和暴君式的指挥逼迫出下一个天才查理.帕克。他偏执地认为天才如果放弃了那就不是天才，宁可折磨死99%的学生也不放过一个天才。
弗莱彻把安德鲁带入自己的乐队，像对待其他学员一样，要求他演绎成精确仪表般的鼓手。他不关怀任何一个人的心情和感受，只在乎结果，在指挥乐队中一旦发现学员的节奏不对(“Not quite my tempo!! Faster! Faster!!!”)，就疯狂地暴露，用殴打、扔椅子、辱骂各种手段施压逼迫学员爆发出潜在的能力。
在乐队里，如果达不到水准，随时可能被取代。安德鲁在这种压力情况下，因为弄丢了主鼓手的乐谱并取代他演出成为核心学员，又被弗莱彻招来的另一个鼓手取代。后来不堪重负与弗莱彻大打出手。控告弗莱彻致使学校将弗莱彻赶出乐队。
弗莱彻失业后，被邀请带一个专业乐队去卡耐基音乐厅演奏。他与安德鲁巧遇、向他坦诚
当同样离开全国最有名的音乐学院的两人，老师弗莱彻和学生内曼坐在桌子的两端时，场景就好像两个许久未见的老朋友，气氛和谐的另人难以相信。弗莱彻此时说出的每一句话都那么温柔、慈祥和语重心长。此时的弗莱彻就像是落魄诗人一样，诉说着自己的梦想，以及它和现实之间的巨大差距。
“在英语字典里，没有比‘不错’更害人的了”
是啊，无论谁坐在弗莱彻的对面，恐怕都不会不认同他。更不要说为音乐梦想付出了那么多的内曼了。于是顺理成章的，他相信了弗莱彻，选择了复出，为梦想做最后一搏。其实到了影片最后我已经分不清弗莱彻的真实用意是什么？是为了报复的无心插柳？还是早有密谋的计划？这些都不重要了，重要的是这两个偏执狂终于获得了成功。内曼终于在大舞台证明了自己，而弗莱彻也终于用自己的方式，挖掘出了一个“天才”。影片在内曼的鼓声结束再合适不过了，再多的镜头语言都是多余，一切一切的都在鼓声中久久回荡。
这才是我们希望看到的青春电影，真正留在我们青春回忆中的，不是早恋的缠绵，而是奋斗的汗水和泪水
很多人看完这部电影都说心情久久难以平复，我想我也是这样，很多人都对影片中的老师感到不满，而我看见影片中的老师就想起了曾经教过我的一位老师。
他是我的小学数学老师，长得凶神恶煞，班里的每一个人都被他狠狠骂过，在他眼里没有什么好学生差学生，只要犯错、不会他教过的东西我们都是一群小畜生，在他执教的那些年，班里的同学骂人的水平也在持续走高，他骂人难听，骂我们是笨蛋畜生白痴，作业没写或写错就拿教鞭狠狠的打手，每天都要十遍二十遍的抄各种定理公式，作业题也不少，不过由于我学习成绩不错很快就能做完，只是比较反感抄各种定理公式，每次上课他都要抽同学起来回答问题，每当这个时候大家心里就七上八下的忐忑不安，尤其是学习好的同学，在别的老师课上的优待在他这里完全没有，而且还可能被骂的更狠，这时候脸上那叫一个害臊啊。到后来更加变态的是他让我们接火车一个一个回答他提出的各种问题，而且不能多想，必须立刻答出来，到五年级的时候我们学应用题，满书都是各种应用题
爆裂鼓手：当头棒喝，豁然开朗！
转载请注明网址: https://www.4544yy.com/movie-id1363.html
